“惟其匠心 —— 胶片与古典工艺影像在广东” 摄影艺术展(第三季)

 

书名:“惟其匠心 —— 胶片与古典工艺影像在广东” 摄影艺术展(第三季)
学术顾问:李洁军 李学亮 胡武功 冯建国 胡黎明;谢墨 任丰 郑飞 张子量
主编:唐原
副主编:沙军 袁丹心
编委:张聪勇 陈活畴 卢晓 苏卫
责任编辑:陈丹
装帧设计:袁丹心 黄运英
编著:广东省大画幅摄影协会
出版:中国艺术出版社
印刷:雅昌文化(集团)有限公司
开本:787mm×1092mm 1/6

惟其匠心一光影长河中的坚守与创变

    在数码浪潮席卷全球的时代,全国大画幅摄影艺术家们却以近乎倔强的姿态,守护着影像创作的源头活水。当指尖轻触即可获得亿万像素的图像,他们仍选择在暗房中等待光影的缓缓显影;当智能算法能瞬间复刻AI影像,他们仍执着于亲手调制每一份显影液。这种看似“不合时宜”的坚持,恰恰构成了传统胶片古典工艺摄影最为动人的精神底色一-种深植于胶片与古典工艺中的匠心。

    广东省大画幅摄影协会以及广东省摄影家协会大画幅专业摄影委员会近年来的工作,便是这种匠心精神的生动注脚之一。从“掀起你的盖头来”展览那一幅幅真容可爱的大画幅作品,到“改革开放四十周年广东40摄影名家典藏拍卖”中那些记录时代脉络的珍贵影像,再到“古韵连州”摄影展中对传统工艺与岭南文化的深度挖掘,每一步都是对摄影本源的一次回归,对创作初心的一次叩问。

    “掀起你的盖头来”不仅是一场展览,更是一次仪式。在这个快节奏的读图时代,它强迫我们慢下来,以最原始的方式与影像相遇--理念通俗,亲手揭开覆盖在作品上的绒布,如同开启一段被封存的时间。这种体验本身就是对快餐式视觉文化的一种反思,提醒着我们:真正的观看需要时间,需要参与,需要敬畏。每一幅大画幅胶片作品背后,是摄影师数小时的精心构图,是暗房中不为人知的反复试验,是等待光线恰到好处的那份耐心。这种创作过程本身,就是一种工匠精神的践行。

    而“改革开放四十周年广东40摄影名家典藏拍卖”则让我们看到了这种匠心与时代叙事的完美融合。四十年波澜壮阔的变革,被凝固在一帧帧精心构图的胶片上。这些作品不仅是历史的见证,更是艺术的创造。当这些影像走上拍卖台,它们的价值不仅体现在成交价格上,更体现在对摄影原创性的珍视与认可。在这个复制泛滥的时代,每一张由摄影师亲手放印、签名编号的原创作品,都如同一枚时间的印章,见证着一个不可复制的瞬间。

    “古韵连州”摄影展则将这种匠心精神引向了更深层的文化维度。在连州这片承载着厚重历史的土地上,摄影师们不是简单的记录者,而是以古典工艺为舟,穿越时空的对话者。蓝晒法、蛋白印相、铂金印相等几乎被遗忘的工艺在这里重获新生,与岭南的古建筑、乡村振兴相映成趣。这种创作不是怀旧的复制,而是以传统技艺为语言,讲述当代的文化思考。它证明了真正的匠心从来不是封闭的,而是在传承中不断创新,在创新中深化传承。以此,我们看到古典+创新的一幅幅作品正融入思想精深、艺术精湛、制作精良的新时代。

    广东作为中国改革开放的前沿,常被贴上“速度”与“效率”的标签。然而,在这些摄影家的暗房里,在一次次古典工艺的实验中,我们看到了另一个广东大画幅古典工艺摄影现象一一个懂得慢下来,沉下去的、与全国摄影同行同屏共振的时代。既拥抱变革,又坚守本源;既面向未来,又珍视传统。

    在这个算法和大数据日益精准却日益同质化的视觉时代,胶片与古典工艺的坚守者如同逆流而上的冲锋舟。摄影家们深知,真正的影像力量不在于技术的炫目,而在于观看者与创作者之间那种通过时间、技艺与情感建立起的深刻连接。每一幅由匠心孕育的作品,都是独特的一花一世界,一次不可重复的对话。

    惟其匠心,美美与共。在光影的长河中,广大摄影艺术家朋友们以思想为魂,以胶片为纸,以化学为墨,书写着属于这个时代的影像诗篇。

广东省摄影家协会主席  李洁军

 

版权声明:
作者:cphoto
链接:https://www.cphoto.org/archives/613.html
来源:读图时代出版社
文章版权归作者所有,未经允许请勿转载。

THE END
分享
二维码
< <上一篇
下一篇>>